La baule, festival, cine, festival de cine y música cinematográfica de la baule 2021, 7 Festival de cine y música cinematográfica de La Baule, las cosas de la vida, Claude Sautnet, Philippe Sarde, Película, Música

«en un incendio, entre un Rembrandt y un gato, salvaré al gato «.» Entre el arte y la vida, elijo la vida «. Este es uno de los poderes mágicos de los festivales de cine: para evitar que se enfrenten a estas opciones de Cornel (estas citas se extraen de la película a un hombre y una mujer de Claude Lelouch) permitiendo el arte y la vida de S en el punto. A veces Confundido, a Fortiori en el Festival de Cine y la música cinematográfica del Baule, donde la música es omnipresente, y da cada momento un aura romántica.

de las primeras seis ediciones del festival, no me perdí nada más que en ningún otro lugar, mis recuerdos de la vida y el cine se están entrando allí. ¿Cómo olvidar que pasé allí el 13 de noviembre de 2015? Cómo no pensar en el concierto de Michel Legrand que había tenido lugar al día siguiente, este famoso 14 de noviembre de 2015, concierto en el que Michel Legrand, entonces, como toda la asistencia molesta por la ignominia impensable que había tenido lugar el día anterior, había comenzado su ¿Concierto por una pieza improvisada y dos medidas de Marseleillaise? Y luego el entorno en Abyme estaba en su punto máximo como parte de este festival, ya que había inmortalizado esta noche de 14 de noviembre de 2015 en La Baule en una de las noticias de mi colección en los festivales de cine, las ilusiones paralelas, publicadas en 2016, con un Nuevo titulado Cierto de los 14 de noviembre, una colección que tuve el placer de dedicar … 13 de noviembre del año siguiente en el Festival, junto a Lalo Schiifrin, invitado de honor ese año..

La Baule, Festival, Cine, Festival de cine y música de cine de La Baule 2021.7 Festival de cine y música de la película de Baule, las cosas de la vida, Claude Sautét, Philippe Sarde, película, música

un oasis de tranquilidad, sueño y d ‘evasion. Esto es lo que nos invita a viajar por el póster del 7º Festival de Cine y la Música Film of La Baule con referencia a las películas de aventuras, tema de esta edición, pero también en Philippe Sarde, invitado de honor del Festival, que firmó especialmente la música. de grandes películas de aventura, como las de Fort Saganne, el oso, el jorobado o la hija de D’Artagnan, pero también la música de la película o la aventura son más íntimos, como las de las sublimes películas de salto de Claude (las cosas de la vida, César y Rosalie …) o André Techiné (Hotel des Americas, mi temporada favorita …). El hotel Hermitage, una ubicación insignia del festival aparece aquí como un oasis en medio del desierto en el que se transforma la playa de La Baule.

Festival de Cine, Festival, Cine, Festival de Cine y Música de la película de La Baule 2021.7 Festival de cine y música de la película de La Baule, Cosas de la vida, Claude Sautnet, Philippe Sarde, Película, Música

para soñar bajo el misterioso cielo, mágico y constelado de las estrellas del cartel que se refiere a los cuentos orientales, pero también a la narrativa de aventuras de Saint-Exupéry, la Pequeño príncipe, por lo tanto, será necesario esperar un poco porque el festival que se llevará a cabo del 10 al 15 de noviembre de 2020 se pospuso hasta junio de 2021, de 22 a 27.

La Baule, Festival, Cine, Festival de cine y música de cine de La Baule 2021.7 Festival de cine y música de cine de La Baule, las cosas de la vida, Claude Jumpnet, Philippe Sarde , película, mus Ique

Además de los conciertos de sus invitados de honor (primero en el que el uno, absolutamente inolvidable, de Vladimir Cosma), descubrí tantos Películas notables a través de este festival, entre los que Paterson, apenas abro los ojos, Tanna, el profeta, mañana, todo comienza, nacido para ser azul, celoso, esperando, señor Turner, Carole Matthew, todo nos separa, Guy, la tortuga roja, Las golondrinas de Kabul y, solo para el año 2019, en la competencia, probablemente las mejores películas del año (los deslumbrados, perdí mi cuerpo, la hermosa era, la última vida de Simon, la noche que viene, Lola al mar). .. Y muchos otros y muchos documentales como Abdel Rahman El Bacha, un piano entre este y el oeste, o cortometrajes.

La Baule, Festival, Cine, Festival de Cine y Música de Cine del Baule 2021.7 Festival de cine y música de Película de La Baule, las cosas de la vida, Claude Sagant, Philippe Sardin, película, música

pCA208734 «> » «Cada hombre está solo y todos no les importa todos nuestros dolores son una isla desierta «. Esta es la cita de apertura del itinerario de la película de un hijo mimado de Claude Lelouch que tuve el placer de ver el Festival de la Baule (como tantos otros clásicos, incluida la historia del lado oeste o el círculo rojo), una cita tomada de Albert Cohen a lo que cada año este festival que nos une en un océano de música es una denegación perfecta. Cada año, participo este festival con un deseo febril de embarcarse en la música. Y no dudo que sea el caso después de esta edición de junio de 2021 a la que ya le doy la música gris en la playa más larga de Europa, mil caras, entre la elegante tranquilidad y la belleza incendiaria.

La Baule, Festival, Cine, Festival de cine y música de cine de La Baule 2021.7 Festival de cine y música de la música de La Baule , Las cosas de la vida, Claude Sautét, Philippe Sarde, Película, Música PCAA208734 «> La baule fue famosa por su playa y cineastas que inspiró como Diane Kurys que , En 1990, convirtió los populares Baule-les-Pins. Ahora también es para su festival de cine (creado hace 7 años por la barrera de Sam Bobino y Christophe) a la que deseamos una larga vida a pesar de que el camino a esta 7ª edición ha sido marcado con obstáculos, sin duda, este hermoso evento saldrá. de nuevo grandi.

crítica de las cosas de la vida de Claude Jumpy

La Baule, Festival, Cine, Festival de cine y música de cine de La Baule 2021.7th Festival de cine y música de cine de La Baule, Las cosas de la vida, Claude Sautnet, Philippe Sarde, Película, Música

El tributo que el festival de cine y la música de la película de La Baule 2021 hará a Philippe Sarde para mí la excelente excusa para hablar con usted nuevamente por Claude Jumpet para quien Sardon compuso la música de la película. Las cosas de la vida. Avec quelques digressions pour évoquer ma passion pour l’ensemble de la filmographie de Claude Sautet…en espérant vous donner envie de (re)voir ses films.

Les choses de la vie est certainement le film de Sautet que j’ai le plus de mal à revoir tant il me bouleverse à chaque fois, sans doute parce qu’il met en scène ce que chacun redoute : la fatalité qui fauche une vie en plein Vuelo. La película se coloca de hecho desde el principio bajo el sello de fatalidad, ya que comienza con un accidente automovilístico. Y una cacofonía y confusión que nos colocan en la cabeza de Pierre (Michel Piccoli). Este accidente es el pretexto de una asamblea notable que permite una sucesión de flashbacks, como tantas piezas de un rompecabezas que, reconstituido, compone la pintura de la personalidad de Pedro y su vida sentimental.

al volante de su automóvil, Pierre (Michel Piccoli asi), arquitecto de cuarenta años, es víctima de un accidente. Expulsado del vehículo, se encuentra inconsciente en la hierba junto a la carretera. Él recuerda su pasado, su vida con Helen (Romy Schneider), una joven que quería irse, su esposa Catherine (Lea Massari) y su hijo (Gérard Lartigau) …

En la tumba de Claude Sautenet, en el cementerio Montparnasse, está escrito: «Mantén la calma frente a la disonancia». Esa es probablemente la frase que también definiría su cine. La de la disonancia. De lo inesperado. De la nota inesperada en el diario. Y también porque este epitafio se refiere al salto de Claude y la música para la música. El tempo de las películas de salto se establece así como una partición musical, impecablemente rítmica, una partición de la cual uno tiene la impresión de que para cambiar una nota agitaría toda la composición.

Todas las películas de Jumpet también se caracterizan por el suspenso (fue fascinado por Ford y Hawks): el suspenso sentimental sobre todo, contribuyendo a crear películas siempre jadeando y fascinante. Claude Sautenet a menudo citó la sentencia de Tristan Bernard: «Tienes que sorprenderte con lo que esperamos». Ciertamente, no podemos culpar a Claude Saltar y ser explicativo desproporcionadamente. Por el contrario, es un cine de implícito, silencios y lo dispone. Pascal Garden dijo que Claude saltó y «se mantiene en una ventana abierta en el inconsciente».

Si su primera película, clase todos los riesgos, es un polar con Lino Ventura y Jean-Paul Belmondo (Hello Smile, una comedia, fue negada por Claude Sautnet que tiene Se aseguró de que la dirección artística) ya podemos encontrar este fondo de Melancholy que caracteriza todas sus películas y especialmente las cosas de la vida, incluso si a priori Claude Sautet cambió radicalmente del género cinematográfico con esta adaptación de una novela de Paul Guimard, escrita en colaboración. con Jean-Loup Dabadie.

«Las películas de Claude Sautenet tocan a todos los que favorecen a los personajes en comparación con las situaciones, todos aquellos que piensan que los hombres son más importantes que ellos hacer (..). Claude Sauteet es vitalidad. Así, dijo Truffaut. Y, de hecho, el principal activo de las películas de articulete, es la virtuosidad con la que se difunde, se filman e interpretaron a sus personajes que dejan estereotipos para hacernos descubrir personalidades y tan únicas personalidades, que finalmente resultan remotos de todos los cliché.

Se ha dicho a menudo de Claude Sauteet que fue el pintor de la sociedad de los años 70, pero en realidad, la complejidad de los sentimientos de sus personajes diseccionados con una agudeza rara es atemporal. Si es cierto que la mayoría de sus películas son tablas de la sociedad contemporánea, incluida la compañía después de 1968, y la sociedad Pompidolian, entonces giscaria, y, finalmente, Mitterrandian, sus personajes y situaciones en las que implica ser sobre todo universal, un poco como la comedia humana. Puede aplicar ambos en nuestro tiempo como el de Balzac.

Estos están sobre todos sus personajes que recordamos después de ver una película de salto. Sus películas serán casi todos los nombres de los títulos. Decimos que las cosas de la vida podrían haber sido llamadas … Hélène y Pierre.

incluso en unos pocos días conmigo, lo que no sostiene los nombres de los personajes de los títulos (una doncella y una película no reconocida que recomiendo, donde aún se hace su mirada más Irónico y agudo, una película irresistiblemente divertida y nodente de la crueldad dulce), es el carácter de Peter (interpretado por Daniel Auteuil) cuyo recuerdo.

de Nelly y al Sr. Arnaud, recordamos a Arnaud (Michel Serrault), Magistrado retirado, Misanthrope y Solitario, y Nelly (Emmanuelle Beart), joven desempleada que tiene Acabo de dejar a su marido. Más allá del autorretrato (Serrault se ve extrañamente en Satet), es la implícita de un amor bellamente y positivamente dibujado, compuesto incluso en la desaparición gradual de los libros de Arnaud, eliminando así su biblioteca y se refiere a su propia distancia. La escena durante la cual Arnaud se ve de sueño Nelly, es una de las escenas de amor más hermosas del cine: silencioso, implícito, molesto. El espectador tiene su aliento y el suspenso está allí a su altura. Saltó ha alcanzado la perfección en su tipo, el que ha iniciado con las cosas de la vida: los sentimientos del thriller.

en un corazón en invierno, también, la explosión Del espectador se suspende en cada mirada, con cada nota, en cada gesto de precisión rara, los de Stephan (Daniel Auteuil). Todavía nunca me encontré en el cine de los personajes «trabajado» como Stéphane, ambiguo, complejo que me parece tener una existencia limpia, casi vive fuera de la pantalla. Nuevamente, como si fuera un thriller enigmático, con cada visión, lo interpreto de manera diferente, así como una música sublime o una obra de arte que cada vez me haría sentir emociones diferentes. ¿Es el stéphane realmente indiferente? ¿Juega un juego? ¿No vive a través de la música? «La música es sueño», dice.

y luego, por supuesto, está el César inolvidable. Uno de los roles más hermosos de Yves Montand. Detrás de la exuberancia y la truculación de César, uno constantemente siente la melancolía subyacente. Claude Beylie habló de «drama gay» sobre César y Rosalie, un término en general adoptado para la regla del juego de Renoir, quien también lo sentó perfectamente.

César , Rosalie, Nelly, Arnaud, Vincent, François, Paul, Max, Mado, … y los demás. Las películas de Jumpet están sobre todas las películas de personajes. Los caracteres equivocados y / o personajes sociales, enigmáticos y ambivalentes.

Las cosas de la vida, es la película por la cual la colaboración de Claude salta y con el compositor Philippe Sarde. El tema nostálgico y melancólico titulado La canción de Helen también contribuyó a su éxito.Sardinus había traído a Romy Schneider y Michel Piccoli al estudio para poner su voz en la melodía. Esta versión, conmovedora, no se utilizará en la película.

y luego están los diálogos, notables, que también podrían calificarse como música, pronunciada por el Voces melodiosas y particulares de Romy Schneider y Michel Piccoli: «¿Cuál es la palabra para finalmente mentir, pero contar historias, acostarse, pero cuando inventamos la afabilidad»? «Estoy cansado de amarte». «Quemar la carta para no vivir sola». A veces también están mordaz …: ¡la famosa disonancia! Como «No tenemos historia y para usted, es como las personas que no tengan hijos es un fracaso». Estamos pensando en la magnífica carta de Rosalie en César y Rosalie, las palabras pronunciadas por la cautivadora voz de Romy Schneider, que podrían ser las de un poema o una canción: «No es su indiferencia que me atormenta, C es el nombre que lo doy : El rencodo, el olvido. David, César siempre será César, y tú, siempre serás David, quien me lleva sin quitarme, quien me sostiene sin llevarme y quién me ama sin quererme … «.

Hubo una y otra después de las cosas de la vida para Claude Jumpnet, pero también para Romy Schneider y Michel Piccoli. El primero es tan deslumbrante como una mujer emocional enamorada, después de la piscina de Jacques Deray, película en la que ella encarnaba una mujer sublime, dedicada, fuerte, provocativa. Y Michel Piccoli encarna la fuerza, la elegancia y la fragilidad, y luego hay esta voz hechicera e inimitable que parece susurrando su historia a nuestro oído. como en cada uno de los Saltando películas, los ojos también son de importancia crucial. Recordamos que estos looks intercambiados al final de César y Rosalie. Y el aspecto afilado de Stéphane (Daniel Auteuil) en un corazón en invierno … y este último plan que todavía está tratando con los ojos. El carácter de Stéphane lo hará Continúe, nunca me intrige, mientras intriga Camille (Emmanuelle Beart), expresando tanta ambigüedad en su aspecto brillante o fuera de la vista. Fuera de la vida, fuera del tiempo. Te garantizo, no podrás olvidar este crescendo emocional a este plan polisémico fijo final que te deja ko y recuerda a Romy Schneider al final de «Max y The FerRailleurs» o Michel Serrault (aspecto ausente en el aeropuerto) en «Nelly and Sr. Arnaud» o Montand / Frey / Schneider en «César y Rosalie». El cine de Claude Sagan finalmente está tratando con el aspecto, que tenía una increíble nitidez, llamando a la complejidad de los seres. Otra digresión para recomendar «un corazón en invierno», mi película de salto favorito, una historia de amor, pasión (s), cruel, intenso, poético, sublime, disonante, melodioso, contradictorio, preocupado y perturbador, perfectamente escrito, jugado, interpretado , resaltado, música e imágenes (mi revisión completa en inthemoodforcinema.com). en las cosas de la vida, recordamos la apariencia de Helen, que, por el otro. Lado de la puerta de su edificio y por la ventana y la lluvia, mira, por última vez, Pierre en el automóvil, enciende su cigarrillo sin mirarlo, y dejarlo a su destino fatal. Y cuando levanta la cabeza para mirarlo ya no está allí y parece que se arrepienta. Y cuando regrese, ya no está allí. Una cita perdida con la belleza desgarradora … Los looks también son capital en la secuencia sublime del restaurante en el que pasan de la reunión del amor en la disputa. , una escena que no parecen jugar, sino que viven ante nuestros ojos, en uno de estos famosos cafés o cervecerías, encontraremos en todas las películas de Claude Sautenet, en las escenas del grupo de los cuales Vincent, François, François, François, François, François, François, François, François, François, Paul y los demás es la película emblemática. También encontraremos la soledad en y a pesar del grupo. «En cada película, siempre me lo digo: no, esta vez no lo conviertes. Y entonces, no puedo detenerlo. Los cafés, es como París, es realmente mi universo. C ‘es a través de ellos que veo la vida . Momentos de soledad y soñar despierto «. Así dirá Claude Sautenet. A menudo encontramos los personajes filmados a través de las ventanas de estos mismos cafés, escenas de lluvia que a menudo son un elemento de activación, escenas de enojo (tal vez inspiradas en las escenas esenciales en la ira en las películas de Jean Gabin, Jumpnet que ha revisado así el día. .. 17 veces en un mes!), Las mujeres combativas a menudo se incorporan por Romy Schneider entonces por Emmanuelle Beart, a menudo abiertas. Annie Girardot y Yves Montand, Lino Ventura declinó los roles de Hélène y Stone en las cosas de la vida. Romy Schneider y Michel Piccoli serán para siempre Hélène y Pierre. Inolvidable. Como el rojo de una flor. Quizás lo último que verra Pierre recuerda al rojo del vestido de Hélène. Como este hombre solo bajo la lluvia, duele fatalmente, tumbado en la indiferencia, mientras que el que ama, loco con amor y entusiasmo, le compra camisas. Y que sueña con un banquete funerario. Y a quien susurró estas palabras con su último aliento de vida que, nuevamente, resonancia como la letra de una canción: «Escucho a la gente en el jardín. Incluso escucho el viento». Y estas ropa sangrienta recogieron una por una por una Enfermera, anónimo, inerte.

Siempre termino o casi la visión de una película de salto molesta, con el deseo de vivir más intensamente nuevamente porque había El objetivo real de Claude Sauteet: «Hacemos el amor de la vida» … y lo manejó, dominado. Al decirnos «historias simples», dibujó personajes complejos que nos hablan tantas «cosas de la vida». Claude Sautnet, en 14 películas, sabía cómo imponer un estilo, películas inolvidables, un cine del encantador desencanto, una sabrosa melancolía, ambivalencia y disonancia jubilosa, una sinfonía magistral de la cual cada película es una pieza única inseparable del todo, y Este es probablemente el más trágico y conmovedor.

Hay cineastas que te hacen amar el cine, aquellos que le dan querer hacer cine, aquellos que te hacen detener la vida. De manera diferente, o incluso amarlo más. Claude Sautenet, para mí, reúne todas estas cualidades.

Algunas películas son como reuniones, que lo usan, enriquecen, influyen o lo transforman incluso a veces. Las películas de Claude Sagan son parte de esta rara categoría y que, al igual que los parsimonios, los películas cuyo placer de volver a verlos, incluso por la décima vez, aún se incrementa en relación con la primera proyección. Puedo conocer las réplicas por corazón, cada vez que César y Rosalie me pusieron en su torbellino de la vida felizmente desordenado, exaltado y emocionante. Lo sé por corazón Las cosas de la vida y el trágico destino de Peter siempre me molesta tanto y esta «quema la letra» sigue resuena una y otra vez como una disonancia definitiva.

Las cosas de la vida obtuvieron el precio Louis-Delluc 1970 y también conocían un gran éxito público.

Dejar un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *