O disco cromático

Gustaríame comezar falando sobre a ferramenta que debe ser considerada como o mellor amigo de calquera artista: o disco cromático .. Aquí está o disco de cor tradicional de pintores.

Está construído a partir das tres cores primarias: amarelo, vermello e azul. A mestura de cor primaria crea cores secundarias entre cada unha das cores primarias. É laranxa, vermello e verde. O bordo exterior do disco organiza as cores dependendo de como se combinan.

Un dos puntos clave sobre os que vou Concéntrase esta vez sobre “cores complementarias”. As cores complementarias están situadas ao outro lado do disco. Cando se mesturan dúas cores complementarias, como azul e laranxa, créase unha tonelada gris. Este é o caso de todos estes pares de cores. Cando mestura púrpura e amarela, obterás un ton de cor marrón-grisáceo.

O gris está situado no medio de o disco cromático. É importante porque serve como orientación para comprender a influencia da luz colorida en cores básicas, tamén chamadas “cores locais”.

shabber

Antes de comezar a usar a cor, vou Comezar explicando os principios das sombras. Nun mundo sinxelo, todo sería gris e, polo tanto, fácil de debuxar e pintar.
Para este exemplo, imaxina unha bola gris nunha mesa gris e unha fonte de luz.

IV id =

IV id =

A luz provén da esquina superior dereita. Cando a luz chega á superficie, todos os avións están iluminados e quedan pálidos planos antiestéticos á luz que vai desde eles.

Unha terceira luz de luz tamén está emitida pola física da luz en si mesma. A luz esténdese en todas partes e reflíctese nas áreas sombreadas. O reflexo da luz nunca é tan pronunciado como a luz en si mesma.

Estes son os principios da sombra. Grazas a esta teoría, pode crear unha ilusión de dimensión simplemente usando a fonte e a dirección da luz. Aínda que sexa unha superficie plana, entendemos a xeometría e a profundidade expresada pola imaxe.

Cores e luz

As cousas complícanse cando comeza a engadir cor. Non só é necesario pensar nos valores, na fonte de luz, en forma de sombra e luz reflectida, senón tamén a todo o ambiente, así como a cor da luz e a sombra. Isto implica moitos elementos complexos.

Imos usar a mesma esfera gris nun ambiente diferente. O ambiente está quente e ten tons de terra e a fonte de luz está coloreada. Se imaxinamos que este é un ambiente ao aire libre, a fonte de luz sería o sol e, polo tanto, amarelo.

Que pasa cando ocorre cando A fonte de luz chega á superficie da esfera? A luz é amarela, polo que as reflexións sobre a bola gris son amarelas.

O ambiente é marrón e quente. A sombra é quente e non negra, porque as sombras están influenciadas polas cores do medio ambiente.

A luz reflectida Do ceo azul tamén inflúe na sombra Hue. É moi sutil neste exemplo, pero creo que ilustra o punto.

Usar o disco cromático

Cal é a ligazón entre o disco cromático e estas explicacións sobre o funcionamento da luz?
Comezamos cunha esfera gris para facilitar explicacións. O gris está situado no medio do disco cromático. A fonte de luz é amarela; Polo tanto, é posible ver esta cor no disco cromático e predecir a cor que nacerá da luz. O uso de gris é fácil porque pode estenderse a calquera cor que queremos aplicar.

para reflexións, simplemente moverse desde o centro do disco cromático ata o amarelo. En canto á cor da sombra, pasar do gris local usado para as cores quentes. Finalmente, respecto de reflexións azuladas, diapositiva gris ao azul.

Este é un exemplo fácil, pero é importante Para comezar a comprender a aplicación destes principios nunha situación sinxela.Cando usas diferentes cores locais, terás máis facilidade de comprender o que ocorre coa cor e por que cambia.

a teoría da acción

A teoría básica das cores foi cuberta ata agora. É moito que poñelo en práctica ao pintar este personaxe!

Usarei neste exemplo as mesmas condicións que Para a esfera gris: luz quente do sol, desde a sombra da terra e as reflexións do ceo azul.

Para a pel e o cabelo, creo que a cor da sombra escurece a cor local empuxándoa cara a o vermello para crear cores cálidas. En canto ás reflexións, picou a cor deslizándoa cara ao amarelo.

Temperate a cor local con luz quente

É fácil de “quentar cores cálidas para crear sombra e reflexións. As dificultades aparecen coas cores drásticas ou opostas como a da camisola.
Imos azul no disco cromático. Se debuxo unha liña recta vinculante azul a laranxa, todo será gris. O que significa que o azul debe desaturarse para que sexa unha cor máis cálida.

Cando non entendín a cor, deslizouse a cor local e aumentaba a saturación.> Con todo, como podes ver, a sombra é Moito máis azul e frío que a cor local e que mesmo se os outros elementos están sombreados en cores cálidas. Todo parece incoherente por mor desta diferenza de cor.

Aquí está a cor da sombra adecuada para a camisola azul. A totalidade das cores agora está unificada polas mesmas condicións de iluminación e sombras quentes.

A cor da pel nunca é Unido, por iso agrego algúns toques de vermello co aerógrafo. Eu agrego vermello nas meixelas e tamén marca os lugares onde a pel é máis delgada e presenta os vasos sanguíneos máis preto da superficie.

Podo perseguir co reflexo do ceo nas zonas sombreadas. A laranxa eo azul son picadas fronte ao disco cromático e, polo tanto, cores complementarias. Cando se mesturan dúas cores complementarias, fanse grises, polo que a luz azul convértese en gris cando golpea a pel. Eu uso un vermello lixeiramente rosado.

entón eu mesturar as cores xuntos.

pode usar O mesmo método para crear algo máis drástico e de cor obedecendo con condicións de iluminación completamente diferentes.

Pode usar as referencias de cor e Aplicalos á túa pintura. Asegúrese de pensar sempre en cores e luz, a influencia do medio ambiente nas sombras e calquera fonte de luz secundaria que poida influír na superficie.

Use a cor porque ten o poder de influír na súa arte e cambiar A atmosfera completamente!

Mire este tutorial de vídeo a continuación para ver o debuxo acelerado e escoitar unha entrevista!

Sobre o artista

Magdalena naceu en Polonia. Ela está e está a traballar actualmente en Alemaña como un concepto de artista senior para o desarrollador de videojuegos de Ubisoft. A pintura dixital é a súa paixón; Pasa todo o tempo libre traballando nas súas ilustracións e deseño de personaxes. Ela tamén é portavoz e profesor invitado nas mellores universidades de desenvolvemento de videojuegos na rexión do Renania do Norte-Westfalia en Alemania.
Cartafol
Twitter

Leave a comment

O teu enderezo electrónico non se publicará Os campos obrigatorios están marcados con *