1 Después de la literatura en la era de la reproducibilidad técnica1, este segundo volumen de los coloques gemelos de las universidades de Toulouse-le-MIRAIL y Louvain- La-Neuve cuestiona la noción de dispositivo y prueba la efectividad metodológica de su aplicación a la literatura, el libro ilustrado, el teatro y la fotografía, con una rápida excursión en el lado del cine. Por lo tanto, no es una cuestión de proponer una síntesis en el dispositivo, sino a dar un punto en el trabajo en curso al mismo tiempo que acoge con satisfacción su disputa, ya que se abre el volumen, después del prólogo de Philippe Ortel, en un artículo de Bernard Vouilloux. criticar el significado tomado por la noción como parte del Centro de Investigación «La escena» de Toulouse-le-Mireil, donde nació una parte significativa de las reflexiones y las obras adoptadas aquí, como lo demuestra las numerosas referencias a publicaciones anteriores de la Centro y la noción de «escena».

2 Esta parte del «debate», titulado «¿Para una crítica de dispositivos?», En el que encontramos los artículos de Bernard Vouilloux, «Dispositivo», y Philippe Ortel. «Hacia un dispositivo poético», hecho de la obra, junto con la bibliografía muy rica, una contribución importante a la reflexión actual sobre el dispositivo. Él lo coloca junto a Hermes2 y la conferencia de Giorgio Agamben3 que Philippe Ortel evoca al comienzo de su vanguardia, pero que estaban más enfocados en el informe humano-máquina, mientras que el presente trabajo. La aplicación del dispositivo a las artes. Bernard Vouilloux regresa con la delicadeza y la claridad en el desarrollo de la idea de Foucault y el comentario de Deleuze4, pero también en su sentido en Lyotard, para proponer una definición del dispositivo: «Un dispositivo es un arreglo resueltamente heterogéneo de declaraciones y visibilidades que se debe a la inversión de una inversión de un conjunto de medios llamados para operar estratégicamente dentro de una situación (de un campo de fuerzas dado) «(28). Es desde allí, tres propuestas estimulantes en las que los siguientes artículos volverán: «Los dispositivos operan en todos los niveles semióticos de textos e imágenes» (p.28), «la partición entre las declaraciones y la visibilidad no superpone a la entre los textos y Las imágenes «(p.30),» Finalmente, lo que se llama «trabajo» agencia o monta varios dispositivos: el trabajo en sí hace un dispositivo. «(p.13). Él había enfatizado anteriormente, siguiendo a Philippe Ortel, cómo se distinguía el esquema de la noción de estructura: el dispositivo no es simple, sino la provisión para un final. Más que la imagen de la máquina, es que de la estrategia militar que hace posible entenderlo mejor, haciendo que la heterogeneidad de los elementos que lo componen, unidos por un objetivo común. A la estructura. Ayudante en el dispositivo la noción de situación económica, ya que Bernard Vouilloux recuerda al citar a Philippe Ortel (18). Pero si Bernard Vouilloux se une a los titulares de la «crítica de los dispositivos» sobre esta oposición del dispositivo a la estructura, lo hace de acuerdo con él, una reducción del dispositivo en la «forma de contenido», Es decir, a la visibilidad solo en detrimento de las declaraciones, para reanudar el ejemplo de Foucaldian, solo la prisión se consideraría en detrimento de la ley penal. La otra tesis en la base de la «crítica de los desechables. «Según Bernard Vouilloux sería un diseño esencialmente subversivo de los dispositivos y el arte, reverso del análisis realizado por Foucault, y después de Agamben: dispositivos como medios de control.

3philippe ortel, en el siguiente artículo, reclamaciones Esta concepción subversiva de la literatura y, especialmente, cuando representa estos dispositivos de control, que sirve para denunciar. Además, si muestra que el dispositivo es un comando de lo real, enfatiza los canales de IT del caos y por los cuales está amenazado: el dispositivo representó particularmente a los titulares de la «crítica de las críticas de los dispositivos de la crítica» porque Muestra este «fondo caótico», esta «irrepresentable» (p.53) que se supone que los dispositivos deben dominar. Las disputas impugnaron el reproche hechas por Bernard Vouilloux de un uso reductivo de la noción de dispositivo que restringiría su extensión y dejaría a un lado su «heterogeneidad de foncière» (p.27): el dispositivo, como lo entiende Philippe Ortel y los colaboradores. Reunido en el libro, articula los tres niveles técnicos, pragmáticos («el intercambio entre los actants», p. 39) y simbólico («Todos los valores semánticos o de los valores axiológicos», ibid.). En lugar de heterogéneo5, enfatiza, en la articulación de los tres niveles, en la cesura (p.40), la brecha que opera en cada uno de estos niveles y entre estos niveles. Finalmente, es esta noción de Cesura que parece reunir los artículos y justificar el uso de la noción de dispositivo, incluso cuando la homogeneidad del objeto no parece necesaria. Los artículos que tratan el texto literario como dispositivo en ausencia de elementos heterogénicos, ya que la ilustración o la referencia a las artes visuales se basan en esta noción, llamada «Schize» por Michaux Ginette en «The Schize of the Eye y Look: lo perdido Reunión. Análisis de un pasaje de Marcel Proust Combray «y» Slot6 «de Mireille Raynal-Zougari en» «Este sucio ocular de carne que cierra todo bien» (Samuel Beckett, muy visto mal dijo): la entrevista en algunos escritores de M ( m) inuit «. Después de una parte dedicada a las luces y los informes que se crean entre texto e imagen, literatura y otros discursos, la tercera parte, los más largos y titulados» fallos miméticos «, presenta esta ranura que amenaza el dispositivo de ruptura . La cuarta y última parte, por su parte, se centra en el carácter subversivo del dispositivo representado reafirmado por Philippe Ortel en la parte «debate». Para trazar Los estudios de caso con la reflexión teórica y metodológica inaugural, le molestaremos este plan para tratar de entrevistar la relevancia y lo que significa que la noción de dispositivo de acuerdo con el objeto que se aplica.

En los artículos de Charles GRIVE y Pierre Ancet7, el dispositivo es, casi clásicamente ya, el dispositivo fotográfico, pero los dos autores no están interesados en las limitaciones técnicas del dispositivo que las condiciones de lectura de los productos del cliché. Charles GRIVE muestra cómo la apariencia del retrato fotográfico ha plegado la identidad de la parecido, intimando sobre reconocerlo en su imagen o negándole su parecido. Pierre Ancet, al analizar los retratos victorianos de los monstruos, muestra que el uso de los códigos del retrato burgués, lejos de mitigar el monstruoso, lo denota como una «extrañeza preocupante» que pone en peligro la normalidad de la sexualidad y la identidad corporal. Por lo tanto, estos clichés están a su vez para el investigador un rastro de los temores de una era y «un medio de acceso a la experiencia del cuerpo vivo» (160). Jean-Pierre Dubost8 le da a leer esta misma articulación del discurso y la imagen en un análisis, que a la que le gustaría más imágenes didácticas y libertinas: estos en realidad proponen una reversión de la figuración y el habla jesuita. Bureset de Christine, ella, en «Narración a la elipse: nuevos dispositivos en fotografía contemporánea» (p. 201-217), tiene en cuenta la monstruación del cliché en la exposición y la brecha en relación con las expectativas del espectador para interpretar el Banalidad extrema de los clichés de las paredes de JEFF cuyo modelo ha sido escenificado.

7 está en la aplicación para conjuntos semióticamente heterogéneos que el dispositivo muestra toda su relevancia. Metodológico. Permite, por ejemplo, para eliminar el estudio del texto / imagen de los surcos que es la búsqueda de invariantes semióticas: al posar desde el principio, el libro ilustrado como dispositivo, al igual que Michèle Bocquillon en «El dispositivo: concepto de «Entre-dos» o línea de compartir entre discurso e imagen? «(PP. 69-83) donde mira a dos novelas ilustradas de Dorat9, se trata de preguntarse cómo funciona todo el trabajo, cómo se puede leer la lectura y la visible de la lectura10, la oposición no cubre, como Bernard Vouilloux recordó al principio. Del trabajo, el del texto y la imagen. Michèle Bocquillon da lugar a un fino análisis del lugar de ilustraciones en el volumen y el del punto de vista en la misma escena escrita e ilustrada, la representación del lector que se produce. por esta doble mirada.

8 El artículo Pierre Piret sobre el teatro Vitrac11 da a su vez una prueba brillante de la productividad metodológica del dispositivo, al borrar la estrategia que preside el cambio del cambio del dispositivo teatral en las obras. de Vitrac. Victor o niños en el poder, de hecho, respondería a la importante paradoja del teatro surrealista: actuar sobre el público al negarse a someterse a él (p.35). La habitación afecta al tipo de Ser una parodia del teatro burgués, ofreciendo el acceso público a un significado, antes de deconstruir esta parodia y, finalmente, para hacer la pregunta de un origen increído, es decir, escapando al otro. La dimensión estratégica del concepto de dispositivo lo hace particularmente interesante para el análisis de la vanguardia donde el trabajo, y este término, precisamente, a menudo es inadecuado para el proyecto del artista vanguardista, tiende a hacer la máquina de guerra.

9Artículo de Arnaud Rykner en «La pantomima como dispositivo a finales de siglo» (pp. 161-173) revela una tensión increíble en los años 1880-1890 entre el trabajo representado y algunos folletos donde , en lugar de indicaciones simples formuladas en un lenguaje tentador de acercarse al gesto, despliega el «lujo» (P.168) de un lenguaje poético que el silencio del gesto podría evocar. Este Schize: para repetir un término utilizado aquí, de la palabra y gesto, que pone en crisis, el dispositivo de la pantomima, se usa con un objetivo crítico en el sobrino de la sucursal que el análisis de STÉPHANE LOJKINE. Anylisting que trae este acercamiento, refuerza una de las tesis avanzadas por Philippe Ortel: el alcance crítico tomado por el dispositivo representado. En «Discurso del Maestro, la imagen del Bouffon, un dispositivo de diálogo: el sobrino» (97-123), Stéphane Lojkine muestra cómo el uso del espacio de café, la división del habla entre mí y él y la pantomima de ella sirven. La denuncia de la alienación cuyo sobrino de la sucursal es víctima.

10 Esta partición entre el dispositivo y el dispositivo representado se encuentra en el corazón del artículo de Edward Welch, «Godard, Eneraux y mapeo todos los días» (pp. 249-259), Lo que presenta el plan de planificación y planificación urbana de la región de París publicada en 1965 y luego dos de los trabajos que dieron a luz: 2 o 3 cosas que conozco de Godard (1966) y periódico desde fuera de Ernaux (1992). Edward Welch primero muestra cómo el plan maestro es un dispositivo en el sentido de Foucaldien, es decir, una disposición que permite el control de comportamientos. El análisis de la articulación del mapeo y el diseño de la modernidad subyacente al plan maestro es un ejemplo muy sorprendente de la rentabilidad de la noción de dispositivo:

Las fotos de los desarrolladores en una reunión muestran principalmente la persistencia de una concepción moderna del territorio y la acción humana, moderna en lo que sigue siendo fiel a la idea de una acción informada sobre la realidad, es decir, por lo que, sobre todo, una acción racional, para dar a luz a un mundo mejor. El camino a la modernidad: en otras palabras, hacia un estado más avanzado de civilización humana, particularmente pasa a través de la modernización, el modelado y la transformación de la realidad.

Un informe panóptico al territorio implica al mismo tiempo alguna relación con las poblaciones que están allí, o estarán allí. De hecho, estas poblaciones se vuelven de alguna manera invisibles cuando los espacios que ocupan se transforman se transforman en las representaciones de los mapas. (p.252)

11 Las obras de Godard y Ernaux, reintroduciendo a los humanos en el mapa, luego hacen visibles estos efectos del dispositivo en el comportamiento: ocupan en este sentido una función crítica por Designando el dispositivo donde el plan maestro mostró una sola tarjeta.

13Los artículos de Benoît Tane en enlaces peligrosos12, Ginette Michaux en busca de tiempo perdido13, Mireille Raynal-Zougari en Beckett y Midnight Writers, Catherine Dousteyssier-Khoze Sobre la integración de la publicidad a fines del siglo Poetry15 permanecen por su parte en los límites del trabajo literario y, en este caso, la cuestión de la relevancia de la apelación a la noción. En este último artículo, el uso del dispositivo está justificado por la integración de un elemento heterogéneo, publicidad, en poesía. Catherine Dousteyssier-Khoze propone una tipología de las relaciones entre la publicidad y los textos, más bien de acuerdo con los efectos cubiertos por el poeta solo de las modalidades de integración, pero es difícil percibir cómo la parodia es un dispositivo al principio. del artículo, sin mucho que regrese a ella16. La demostración de Benoît Tane en la novela Epistolary convence mejor. Inicia una descripción de las ediciones ilustradas del siglo XVIII de los enlaces peligrosos, que las impresiones se transforman en un dispositivo (P.93) por la atención dada a la disposición, a la importancia de la asamblea en la novela epistolar: el género es basado. Ficticitivamente en una elección y montaje operado desde una coincidencia de inicio. Por lo tanto, sus efectos de significado resultan del orden de los elementos discretos y el aislamiento de cada letra. El propio dispositivo se desliza aquí de heterogéneo a la cesura, y es este deslizamiento que permite la aplicación del término en el estudio de los escritores de PROST y de la medianoche. Ya no es una cuestión de estudiar el funcionamiento de los dispositivos artísticos, sino estudiar el trabajo como dispositivo, destacando el blanco, la ranura, el Schize. Estos dos artículos finalmente se refieren al problema planteado por Bernard Vouilloux: si cualquier trabajo «hace dispositivo» (pág.31), renfermer le dispositif dans l’œuvre, serait-ce pour faire apparaître ses failles, risque d’enlever à la notion sa spécificité, alors même que le terme permet de penser le résultat de la création indépendamment de la clôture qu’implique la obra. Las «obras» del arte de la tierra, por ejemplo, incluso sostenibles, como la pared del rey de la tormenta de Andy Goldhorthy, ganas de ser pensadas como dispositivo, para mostrar que la creación no es la pared, sino la relación que crea, en el tiempo17 , entre el sitio y el muro18. En lugar de una obra, la pared del rey de la tormenta es una máquina creativa, un dispositivo creativo.

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14GAfer al dispositivo su sentido foucaldiano de una disposición de elementos heterogéneos reunidos estratégicamente y precarios en vista de una lente garantiza la noción su poder descriptivo, lo que le permite explicar objetos semióticamente heterogéneos sin hacer que pierda su unidad, o que piensen juntos el resultado del trabajo, el El proceso técnico le dio a luz, el discurso lo acompañó, su situación y su futuro. Si esta articulación lo convierte en una herramienta muy interesante para pensar en la literatura y la imagen popular, como señaló Bernard Vouilloux, el dispositivo, por su dimensión estratégica, lo que garantiza la cohesión de sus elementos, también permite pensar en un objeto como la revista. , de los cuales, además de la reunión del texto y la imagen, la multiplicidad de los autores, la extensión en el tiempo y la relación con el habla ambiental, hacen que la unidad sea problemática: el dispositivo ya se ha probado en el estudio de este Objeto eminentemente plural de emisión de televisión19. Solo podemos dar la bienvenida a este trabajo muy estimulante que, al enfrentar los enfoques y usos del dispositivo, allana el camino para otras preguntas y otras exploraciones.

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