o disco cromático

Eu gostaria de começar falando sobre a ferramenta que deve ser considerada como o melhor amigo de qualquer artista: o disco cromático . Aqui está o disco de cor tradicional dos pintores.

É construído a partir das três cores primárias: amarelo, vermelho e azul. A mistura de cor primária cria cores secundárias entre cada uma das cores primárias. É laranja, roxo e verde. A borda externa do disco organiza as cores, dependendo de como combinam.

Um dos pontos-chave no qual eu vou concentre-se esta uma vez sobre “cores complementares”. As cores complementares estão localizadas do outro lado do disco. Quando duas cores complementares são misturadas, como azul e laranja, uma matéria cinza é criada. Este é o caso de todos esses pares de cores. Quando você se mistura roxo e amarelo, você terá uma tonalidade marrom-acinzentada.

O cinza está localizado no meio de o disco cromático. É importante porque serve como uma diretriz para entender a influência da luz colorida em cores básicas, também chamadas de “cores locais”.

Shabber

Antes de começar a usar a cor, eu vou Comece explicando os princípios das sombras. Em um mundo simples, tudo ficaria cinza e, portanto, fácil de desenhar e pintar.
Para este exemplo, imagine uma bola cinza em uma mesa cinza e uma fonte de luz.

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A luz vem do canto superior direito. Quando a luz atinge a superfície, todos os planos são iluminados e se tornam pálidos opostos unsightly planos pela luz que vai deles.

> Uma terceira luz de luz também é emitida pela física da luz em si. A luz se estende em todos os lugares e é refletida nas áreas sombreadas. O reflexo da luz nunca é tão pronunciado quanto a luz em si.

Estes são os princípios da sombra. Graças a esta teoria, você pode criar uma ilusão de dimensão simplesmente usando a fonte e a direção da luz. Mesmo que seja uma superfície plana, entendemos a geometria e a profundidade expressa pela imagem.

Cores e luz

As coisas ficam complicadas quando você começa a adicionar cor. Não é só necessário pensar nos valores, na fonte de luz, na forma da sombra e a luz refletida, mas também para todo o ambiente, bem como a cor da luz e sombra. Isso envolve muitos elementos complexos.

Vamos usar a mesma esfera cinza em um ambiente diferente. O ambiente é quente e tem tons de terra e a fonte de luz é colorida. Se imaginarmos que este é um ambiente ao ar livre, a fonte de luz seria o sol e, portanto, amarelo.

o que acontece quando acontece A fonte de luz atinge a superfície da esfera? A luz é amarela, então as reflexões sobre a bola cinza são amarelas.

O ambiente é marrom e quente. A sombra é quente e não-negro, porque as sombras são influenciadas pelas cores do meio ambiente.

a luz refletida Do céu azul também influencia o tom de sombra. É muito sutil neste exemplo, mas acho que ilustra o ponto.

Use o disco cromático

Qual é o link entre o disco cromático e essas explicações sobre a operação da luz?
Nós começamos com uma esfera cinza para facilitar as explicações. O cinza está localizado no meio do disco cromático. A fonte de luz é amarela; Portanto, é possível olhar para essa cor no disco cromático e prever a cor que será nascida da luz. O uso de cinza é fácil porque pode se estender a qualquer cor que queremos aplicar.

para reflexões, basta mover do centro do disco cromático para o amarelo. Quanto à cor da sombra, mova-se do cinza local usado para aquecer cores. Finalmente, em relação a reflexões azuladas, deslize cinza para o azul.

Este é um exemplo fácil, mas é importante para começar, entendendo a aplicação desses princípios em uma situação simples.Quando você usa cores locais diferentes, você terá mais facilidade de entender o que acontece com a cor e por que ele muda.

A teoria em ação

A teoria básica das cores foi coberta até agora. É muito para colocá-lo em prática enquanto pintar esse personagem!

Eu usarei neste exemplo as mesmas condições que Para a esfera cinza: luz quente do sol, da sombra da terra e reflexões do céu azul.

Para a pele e cabelo, eu estabeleço a cor da sombra escurecendo a cor local, empurrando-a para o vermelho para criar cores quentes. Quanto às reflexões, empalhei a cor deslizando-a em direção ao amarelo.

Temperado a cor local com luz quente

É fácil “aquecer cores quentes para criar sombra e reflexões. As dificuldades aparecem com as cores drásticas ou opostas, como a da camisola. De fato, vamos azul no disco cromático. Se eu desenhar uma linha reta ligando azul para laranja, tudo ficará cinza. O que significa que o azul deve ser desaturado para torná-lo uma cor mais quente.

Quando eu não entendi a cor, deslizei a cor local para baixo e aumentando a saturação.> No entanto, como você pode ver, a sombra é Muito mais azul e frio do que a cor local e que, mesmo que os outros elementos estejam sombreados em cores quentes. Tudo parece incoerente por causa dessa diferença de cor.

Aqui está a cor de sombra adequada para a camisola azul. A totalidade das cores é agora unificada pelas mesmas condições de iluminação e sombras quentes.

A cor da pele nunca é United, é por isso que adiciono alguns toques de vermelho com o aerógrafo. Eu adiciono vermelho nas bochechas e também marcamos os lugares onde a pele é mais fina e apresenta os vasos sanguíneos mais próximos da superfície.

Eu busco com o reflexo do céu nas áreas sombreadas. Laranja e azul são picadas em frente no disco cromático e, portanto, cores complementares. Quando duas cores complementares são misturadas, elas ficam cinzentas, então a luz azul fica cinza quando atinge a pele. Eu uso um roxo ligeiramente rosado.

Então eu misture as cores juntas.

Você pode usar O mesmo método para criar algo mais drástico e cor obedecendo com condições de iluminação completamente diferentes.

Você pode usar qualquer referências de cor e aplique-os à sua tinta. Certifique-se de sempre pensar em cores e luz, a influência do ambiente nas sombras e qualquer fonte de luz secundária que possa influenciar a superfície.

Use a cor porque tem a energia para influenciar sua arte e alterar A atmosfera completamente!

Olhe para este tutorial em vídeo abaixo para ver o desenho acelerado e ouvir uma entrevista!

sobre o artista

Magdalena nasceu na Polônia. Ela está e está atualmente trabalhando na Alemanha como um conceito de artista sênior para desenvolvedor de videogame Ubisoft. A pintura digital é sua paixão; Ela passa todo o seu tempo livre trabalhando em suas ilustrações e design de personagens. Ela também é porta-voz e professor convidado nas melhores universidades de desenvolvimento de videogames da região norte do Reno-Westphalia, na Alemanha.
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